V Зимний фестиваль к 150-летию С. Рахманинова. Абонемент № 7

Национальный симфонический оркестр РБ представляет концерта абонемента № 7 “Зимний фестиваль“ V Зимний фестиваль к 150-летию Сергея Рахманинова Дирижер - Дмитрий Крюков Солист - выдающийся российский пианист, заслуженный артист России Александр Гиндин (фортепиано/Москва). В программе: С. Рахманинов. Симфония № 1, Концерт для фортепиано с оркестром № 3. Сергей Рахманинов – это яркая и сильная фигура в мировой музыкальной культуре. Он был блестящим пианистом, не имеющим себе равных среди современников, великим композитором, признанным на весь мир еще при жизни, кроме того многие поклонники знали его как выдающегося дирижера. Не случайно один из музыкальных критиков назвал маэстро «божеством в трех лицах». Этот крупнейший композитор, непревзойденный, гениального дарования пианист и выдающийся дирижер принадлежит к числу тех немногих художников, кто соединил «век нынешний и век минувший». В XX столетии он признан как последний из могикан романтизма — из числа тех творцов, для которых музыка была естественной формой высказывания, нормальной человеческой речью, в звуки которой он переводил свое ощущение жизни, свои впечатления. В его музыке воссозданы и умиротворенный пейзаж, и тихая лирика, и безудержно-страстный порыв, экстатический восторг, патетический взлет. Все это несомненные признаки романтического мироощущения, запечатленного на многих страницах рахманиновской музыки — к примеру, Первого и Второго фортепианных концертов, Второй симфонии и др.. Рахманинов ощущал себя прежде всего композитором, исполнительская деятельность Рахманинова несомненно в значительной мере стимулировала и оплодотворяла его творчество, а в рахманиновском пианизме отчетливо проявлялись черты композиторского мышления. Музыкальный критик Асафьев справедливо подчеркивает цельность облика Рахманинова, в котором творческое и интерпретаторское начала были нераздельно слиты воедино: «Такова была природа композитора, что произведения его создавались в одновременности как созерцание и действенное артистическое воспроизведение в одном лице, когда записанное становится лишь материалом для исполнителя-скульптора. Можно утверждать, что Рахманинов не внес бы такого богатого и яркого вклада в развитие фортепианной литературы, если бы не обладал поразительным по мощи и своеобразию пианистическим дарованием. Тот же чеканный упругий ритм в сочетании с певучестью, «вокальностью», та же скульптурная лепка фразы, богатая и разнообразная «регистровка», которые были свойственны исполнительской манере Рахманинова-пианиста, в скрытом виде содержатся в нотной записи его сочинений». О программе: Первая симфония Рахманинова при его жизни прозвучала всего один раз — в 1897 году в Санкт-Петербурге. Композитору было тогда 22 года. Симфония провалилась, и Рахманинов наложил запрет на её исполнение и уничтожил партитуру. Спустя полвека произведение – по сохранившимся фрагментам нотного текста – было восстановлено и с триумфом возвращено к концертной жизни. Сегодня Симфонию № 1 причисляют к шедеврам Рахманинова; она входит в репертуар лучших оркестров мира. И тот факт, что звучит она нечасто, только добавляет ей ценности. Для этого сочинения Рахманинова характерно тесное переплетение личного, лирического с эпически-общезначимым. Содержание Симфонии № 1 – трагический рассказ о борьбе человека с роковой силой. Рахманинов предпочитал всегда идти своим путем, не следуя всеобщему увлечению. Так в годы модернизма, когда композиторы пытались привлечь внимание необычными и порой даже изощренными звучаниями, Сергей Васильевич обращается к древнейшим пластам национального искусства. Основная тема Третьего фортепианного концерта показательна в этом плане. В ее звучании улавливаются старинные песнопения. По своему интенсивному развитию и значительному содержанию, Третий концерт не уступает выдающимся симфоническим циклам, не даром его еще называют концертом-симфонией. В Третьем концерте Рахманинов показал во всей красе образ Родины, но немного иной, нежели во Втором. Здесь композитор уделяет внимание именно Древней Руси, с ее таинственным и поэтичным звучанием, с запредельной задушевностью и восхищением от созерцания родных просторов, открывающихся взору.